曲目列表
专辑简介
专辑简介：马克斯•雷格(Max Reger)多次着手创作安魂曲。在他去世的前一年，他成功地创作了一部作品，在这部作品中，他呼吁人们不要忘记他，但却没有明确提到基督，并为弗里德里希•赫贝尔(Friedrich Hebbel)的诗作《安魂曲》(Requiem)配乐。这张专辑将这位1916年去世的作曲家与他的同时代人古斯塔夫•马勒和亚历山大•冯•泽姆林斯基放在一起。巴塞尔室内乐团（Basel Chamber Orchestra）被公认为是古典音乐领域的主要室内乐团之一。索尼古典、乐满地和华纳古典音乐公司等经典厂牌的专辑都获得了权威奖项。这些唱片见证了乐团演奏的优秀质量。克里斯托夫•普雷加迪安（Christoph Prégardien）在世界上最重要的抒情男高音之一。作为一名特别受人尊敬的歌唱家，他在Schubertiade Hohenems和牛津民谣节上的音乐会拉开了2019-2020的序幕。随后，他与钢琴家朱利叶斯•德雷克(Julius Drake)在美国进行巡回演出，之后两人在伦敦的威格莫尔音乐厅(Wigmore Hall)和马德里举行了音乐会。艺术家简介：克里斯托夫•普雷加迪安（Christoph Prégardien）是一位德国抒情男高音，他的职业生涯与莫扎特歌剧中的角色以及抒情歌曲、清唱剧和巴洛克音乐中的角色有着密切的联系。他以在巴赫的《圣约翰受难记》和《马太受难记》中扮演福音传道者的角色而闻名。普雷加迪安定期与世界各地的著名管弦乐队一起演出。他曾与柏林和维也纳爱乐乐团、阿姆斯特丹交响乐团、爱乐乐团、法国爱乐电台、波士顿和旧金山交响乐团以及巴伦博伊姆、梅茨马赫和蒂勒曼等指挥家合作过。乐团简介：巴塞尔室内乐团1984年在在瑞士巴塞尔成立。在上世纪就已经已跻身欧洲一流乐团之列。乐团以高品质音色和宽广的曲目而闻名。近年来，乐团活跃在世界各大知名音乐节上，每年举办60-90场音乐会。由乔万尼•安东尼指挥乐团录制的贝多芬第三、第四交响曲唱片（索尼古典出品）获得2008年德国古典音乐的最高奖——古典回声（ECHO-KLASSIC）大奖，二者合作的贝多芬全集CD也取得巨大成功。乐团与众多世界一流指挥家和独奏家有过成功合作：包括指挥家克里斯托弗•霍格伍德（Christopher Hogwood）、大卫•斯特恩（David Stern）以及独奏家朱利亚•菲舍尔（Julia Fischer）、丹尼尔•霍普（Daniel Hope）等。从2013年开始担任首席小提琴手和指挥的是朱莉娅•施罗德(Julia Schroder)。指挥家简介：温弗里德•托尔(Winfried Toll)，1955年出生，德国指挥家、歌唱家、作曲家和教师。托尔最初在明斯特大学和弗莱堡大学学习神学和哲学。之后，他在弗莱堡音乐学院(Musikhochschule Freiburg)与克劳斯•休伯(Klaus Huber)和布莱恩•费内霍夫(Brian Ferneyhough)一起学习作曲、音乐理论和音乐教育学。他和伊丽莎白•施瓦茨科普夫(Elisabeth Schwarzkopf)一起上声乐课，和赫尔穆斯•里林(Helmuth Rilling)一起指挥。从1988年开始，托尔一直担任弗莱堡合唱团的指挥，从1994年到2002年担任合唱团的总指挥，从1997年开始担任《法兰克福汇报》的艺术总监。同年，他被任命为德国法兰克福艺术学院的教授。X66AV
专辑简介：在这张专辑的作品中，我试图表达我们与上帝的复杂关系。《内殿》（Inner Temple）是我们灵魂、心灵和思想中的圣地，它包含着我们每个人最宝贵的精神财富，是一种个人的圣殿。赎罪日对所有犹太人来说都是最重要、最沉痛的年度节日，也是反思的日子。在这一天，我们为过去一年中所有的过失、错误和不端行为祈求上帝的宽恕以及人们的宽恕。这首曲子的两个乐章充满了仪式感、强烈的探索精神，以及通过忏悔与神联系的神秘感。在第二乐章的最后，有一个光明的时刻——那是宽恕的象征。作曲家简介：阿拉·埃拉娜·科恩（Alla Elana Cohen）是来自俄罗斯的杰出作曲家、钢琴家、教师、音乐理论家和作家。她的创作灵感来自神灵，她的音乐和钢琴演奏的主要内容和目的是歌颂上帝，她的人生格言是：“活在神中，为神而生，与神同在”。阿拉·埃拉娜·科恩认为她的所有音乐作品都是一个巨大的祈祷循环；在她看来，音乐创作是最自然、最有力的祈祷形式。她的音乐直接来自神的源泉，她将自己视为“神的长笛”——一个谦卑的工具，上帝通过它向人们传递爱、光明、仁慈、怜悯、和平、善和美的信息。耶胡迪·怀纳（Yehudi Wyner）曾这样评价她：“阿拉·科恩的音乐具有无情的力度、独特的质感和强烈的紧迫感，揭示了作曲家的音乐来自最深层的激情和投入。她的表现力与精湛的技术和高尚的审美观相得益彰。这里没有任何妥协。这才是真正的音乐。”小提琴演奏家简介：小提琴家玛丽莎·利卡塔（Marissa Licata）是一位来自纽约和波士顿的美籍洪都拉斯的明星独奏家。她充满激情和活力的表演曾在四大洲的世界知名舞台上亮相。玛丽莎在新英格兰音乐学院接受了超过15年的古典小提琴训练，并获得了学士和硕士学位，她在第一次参加Jethro Tull乐队伊恩·安德森（Ian Anderson）的试音时就证明了自己与生俱来的多才多艺，并在2006年的美国巡演中赢得了小提琴首席的位置。之后，她又与Jethro Tull一起参加了5次国际巡演。玛丽莎很快成为备受瞩目的独奏家和录音艺术家。从2006年至今，利卡塔女士曾与艾丽西亚·凯斯（Alicia Keys）、杰特罗·塔尔（Jethro Tull）、威克里夫·让（Wyclef Jean）、H.E.R.、詹姆斯·蒙哥马利（James Montgomery）、马里奥·弗兰古利斯（Mario Frangoulis）、本·哈珀（Ben Harper）、林戈·斯塔（Ringo Starr）、K.米歇尔（K. Michelle）、尤里思米克斯乐队（Eurythmics）的戴夫·斯图尔特（Dave Stewart）、格洛丽亚·埃斯特凡（Gloria Estefan）、Fugees乐队的普拉斯（Pras）等合作，并在国内和国际巡回演出。中提琴演奏家简介：美国中提琴家劳拉·克伦茨曼（Laura Krentzman）以室内乐演奏家、管弦乐演奏家和新音乐倡导者的身份闻名于世。劳拉曾作为独奏家与哈特福德交响乐团、北德克萨斯大学音乐学院、卡内基梅隆当代音乐团、Klasik Keyifler 和哈特福德独立室内乐团合作演出，并在哈特福德独立室内乐团担任了三年的中提琴首席。作为一名管弦乐音乐家，劳拉曾任伊利爱乐乐团和坎顿交响乐团的中提琴副首席。她还经常与匹兹堡歌剧院、惠林交响乐团、德克萨斯州东南交响乐团、德克萨斯州维多利亚交响乐团、高地歌剧院和德克萨斯州圣安东尼奥古典音乐学院管弦乐团合作。劳拉还是新音乐的积极倡导者。劳拉首演并录制了作曲家阿瑟·戈特沙克（Arthur Gottschalk）、阿拉·埃拉娜·科恩（Alla Elana Cohen）、伊丽莎白·奥斯汀（Elizabeth Austin）、雷扎·瓦利（Reza Vali）、大卫·麦克布莱德（David Macbride）、罗伯特·卡尔（Robert Carl）和Önder Özkoç的众多作品，以及她的丈夫埃尔伯克-埃勒马兹（Erberk Eryılmaz）的作品。劳拉拥有波士顿新英格兰音乐学院、北德克萨斯大学和哈特福德大学的学位。她曾师从卡罗尔·罗德兰（Carol Rodland）、苏珊·杜波依斯（Susan Dubois）、辛西娅·罗伯茨（Cynthia Roberts）和丽塔·波菲里斯（Rita Porfiris）。劳拉还曾与金·卡什卡什安（Kim Kashkashian）、威尔弗里德·施特雷勒（Wilfried Strehle）、海伦·卡鲁斯（Helen Callus）和米歇尔·拉科斯（Michelle LaCourse）、爱默生四重奏（Emerson Quartet）的劳伦斯·达顿（Lawrence Dutton）以及龟岛四重奏（Turtle Island Quartet）的丹尼·塞登伯格（Danny Seidenberg）合作。
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